Estudo de Prova - Direção de Arte Publicitária

Agência de Comunicação

E vamos de entender como se funciona uma agência mores?
Existem empresas que possuem um departamento de criação e existem as agências. 

A estrutura de funcionamento da agência é essa:

Atendimento < > Criação (o foco) < > Produção gráfica
     I I
Planejamento > Mídia

Planejamento:
A definição dos objetivos de propaganda, além das informações externas da empresa, de mercado e dos dados de pesquisa são de responsabilidade do planejamento, que geralmente é executado pela agência e pelo cliente. 
O planejamento faz um diagnóstico e define o que falar ou não falar, além de indicar o público alvo e o que este público quer ver no seu produto. 
Além de fazer o diagnóstico o Planejamento determina que ações serão realizadas. 

Criação:
O departamento de criação é o coração de uma agência de propaganda, é nele que se desenvolvem todas as ações, ou soluções, que tem por objetivo satisfazer uma necessidade do seu cliente.
Porém antes do pessoal da criação colocar as mãos na massa, uma outra equipe que trabalha, que é o pessoal do planejamento.

Estrutura de criação: 

Diretor de criação e equipe de criação.

Diretor de Arte - Redator - Assistente de Arte - Designer Gráfico - Estagiários de texto e arte.

O setor de criação de uma agência geralmente é composto por um redator, que trabalha com o texto e um diretor de arte, que trabalha com a arte. Mas existe uma tendência nas grandes agências a se trabalhar com grupos de criação. Nesses grupos vários redatores e diretores de arte atuam nos mesmos Jobs. 

Qual a função do diretor de arte?
Ao cuidar da arte ele deve se preocupar em expressar da melhor forma o conceito ou a mensagem da campanha. E o recurso que ele tem para isso é combinar bem os elementos disponíveis.

Onde o diretor consegue elementos gráficos para trabalhar?
Aqui começa o trabalho de pesquisa e criação, pois em muitas situações é necessário produzir estes materiais. Por exemplo, caso a gráfica solicite:
- Uma foto "pauta-se" um fotográfo para produção da imagem;
- Quando se trata de logotipos, o cliente deve fornecê-los, o que nem sempre acontece, neste caso o logo precisa ser vetorizado, ou seja, reconstruído; 
- Os textos ficam por conta do redator;

Ter os materiais na mão é suficiente?
- É preciso saber o que fazer com eles, ou seja, saber combina-los muito bem, caso contrário não conseguirá muita coisa.
- Para isso é preciso entender como os príncipios de design podem auxiliar o processo compositivo. 

O que é necessário para ser um bom diretor de arte?
- Conhecer o processo de criação em publicidade;
- Conceituar e aplicar no seu dia-a-dia as técnicas de Brainstorm, Rough (rafe), Layout e arte-final;
- Utilizar a tipografia de maneira coerente;
- Estudo e aplicabilidade de cores;
- Estruturar anúncios de revista e jornal corretamente;
- Conhecer o universo dos veículos eletrônicos: rádio, TV e internet;
- Saber o que é Design e o que influência na publicidade brasileira. 



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Campanha Publicitária - Conceito

É um conjunto de peças criadas para divulgar um produto ou serviço, que atendem ao mesmo objetivo de comunicação. 
Cada material criado a partir da mesma solução criativa é considerado uma peça da campanha. 

As peças da campanha publicitária dividem-se em dois grupos: 

- As de mídia: são veiculadas nos meios de massa (ex: anúncio de revista e jornal, comercial de tv, spot de rádio, outdoor e etc)

- As de não mídia: são aquelas não veiculadas no meio de massa (ex: faixa de gôndola, displays, folhetos, sinalização, mala-direta, cartaz, etc.)


Tipos de campanha:

- Campanhas promocionais: reforçam a imagem de marca de produtos e serviços;
- Campanhas institucionais: visam à imagem da instituição ou empresa-cliente;
- Campanhas de varejo: são campanhas de vendas de produtos, que podem estar ligadas às grandes redes;
- Campanhas sociais: podem estar ligadas a ONGs ou o governo;
- Campanhas políticas: são campanhas que promovem a imagem da marca com os objetivos eleitorais;
- Campanhas de Marketing Direto: são campanhas de venda direta, aquelas que promovem a venda por meio de um instrumento contido na própria peça (um cupom, por exemplo).


Comunicação e a comunicação Publicitária:

  A comunicação cotidiana , entre dois ou mais interlocutores que se conhecem previamente e em situações previsíveis, acontece através de respostas rápidas e diretas; 
  Na comunicação publicitária a situação é diferente, existe a necessidade de se organizar o conteúdo da informação, pois a comunicação se dá entre o emissor e uma gama ampla de receptores, e de maneira não direta. 
  O que se conhece destes receptores, muitas vezes, é um perfil sócio-econômico obtido através de pesquisa.


(Estes dados devem ser pensados no momento de fazer o Briefing, isso tudo deve ser desenvolvido nele).
“Independentemente da estratégia, numa campanha você deve atingir o mesmo objetivo.”


A organização da Informação publicitária:
- O que será comunicado na campanha publicitária?
Saber sobre o que comunicar, ou saber onde se informar.

- Qual o objetivo da campanha ou peça publicitária?
Saber qual o objetivo da mensagem a ser criada.

- Qual o público alvo da campanha publicitária?
O receptor é quem determina os signos que serão combinados na mensagem.

- Qual o tema ou linha criativa da campanha publicitária? 
Conhecer a estratégia de comunicação a ser utilizada.

- Quais os canais em que as peças de campanha serão vinculadas?
Planejar como essa mensagem será transmitida, qual será a sua mídia.

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Etapas da Campanha Publicitária:

A Campanha publicitária envolve 3 etapas distintas:

- Planejamento:
Confecção do Briefing: Informações sobre o mercado, concorrência, consumidor, produto ou serviço. O que dizer? Para quem? Para que? Em que mídias?
É no planejamento que devemos entender como será feita a comunicação e todos os pontos importantes sobre esta. Tudo deve ser definido muito bem no Briefing, que deve ser detalhado.

- Criação:
Início dos trabalhados da dupla de criação.
Definir: Tema de campanha, apelos básicos, linha criativa, slogan, criação das peças. Aqui você irá trabalhar no que foi planejado.

- Veiculação:
Etapa em que a campanha é divulgada ao público-alvo.

Elementos que compõem a criação da Campanha

- Conceito da campanha:
É o conteúdo da campanha, aquilo que ela expressa ao consumidor, ou seja, é a mensagem que se quer transmitir. É a promessa básica da campanha, ou seja, a característica principal do produto ou serviço ofertado, a que mais chama atenção, seu diferencial. Trata-se da ideia principal, onde você deve definir a mensagem que será passada ao público. Aqui define-se a prioridade de sua mensagem.

- Tema da Campanha:
O tema é a expressão do conceito, é a forma como a ideia será passada ao público, como ela será transmitida, o tema que vai amarrar a campanha. Leva em consideração os apelos básicos, por exemplo: o que o público deseja? Trata-se da definição de um caminho criativo, mesmo que não necessariamente irá definir títulos, diagramação de forma específica, apenas aponta uma linha a seguir. Nele é definido se sua abordagem será racional ou emocional.
Racional: Utiliza argumentos claros e objetivos. A mensagem é transmitida mostrando as vantagens e benefícios do produto e forma induzir a compra. Quando há diferencial técnico do produto, destaca na campanha as vantagens, benefícios do produto e suas características, apontando suas qualidades, desempenho, economia, de forma induzir a compra. Geralmente são utilizados argumentos claros e objetivos.
Emocional: Utiliza argumentos subjetivos. A mensagem desperta curiosidade do público-alvo. Quando não há diferencial técnico, destaca ao benefício que o uso do produto trará para o consumidor, utilizando argumentos subjetivos. Muitas vezes a mensagem desperta curiosidae do público-alvo.
As abordagens racionais apelam para as características do produto, quase como uma ficha técnica. Enquanto as abordagens emocionais, levam em consideração outros aspectos como se fosse o lado “social” da empresa, buscando focar na sua imagem e conexão com o cliente, trazendo os benefícios da utilização do produto.
A função do tema:
É construir a unidade da campanha, criando uma inter-relação entre as peças, definindo signos verbais e não verbais, identificar o conjunto de diferentes peças de uma campanha, ele que define a linha que as peças irão seguir, sendo: mesma ideia, mesmo slogan, mesmas cores e mesmo estilo, isso em peças diferentes. Também auxilia no processo de persuasão, em como a campanha será percebida, lembrada, desenvolvendo uma empatia entre público e produto.
Desafios para definir o tema:
- Definir a melhor forma de abordar o diferencial do produto, criando um argumento que amarre a campanha.
- Precisa ser forte o suficiente para adequar-se a produção de peças em qualquer mídia.

EX:

Campanha Novo Fusca 2013
Conceito: Resgatar a imagem do Fusca como patrimônio emocional dos brasileiros, sem deixar de valorizar a modernidade do automóvel em sua versão atual.
Tema: O público é levado a São Paulo dos anos 70, quando o Fusca era o único carro popular e o mais famoso do país. Nesta viagem no tempo, os espectadores são aprsentados ao modelo de 2013. Os videos trazem figurantes e cenário caracterizados e figuras emblemáticas, como Rivelino Mussum, ao som da música país tropical, de Jorge Ben Jor. 

MC Donalds "Simplesmente"
Conceito: Simplesmente
Tema: "Simplesmente" mostra como simples ingredientes podem se transformar em um sanduíche simplesmente perfeito como o Big Mac e como simples frutas se transformam em deliciosas sobremesas e situações simples da vida se transformar em experiências simplesmente especiais.

Link Criativo:
É a amarração conceitual de todas as peças da campanha, transmite unidade da mensagem. Tipografia, estilo dos textos, fotos e ilustrações, diagramação, assinatura, slogan, entre outros elementos devem manter uma mesma linha para toda a campanha. É necessário ter força na sua ideia para que você consiga criar um link criativo interessante. Se o tema não for forte, está sessão não será efetiva. Envolve também a forma como você irá passar essa mensagem. As vezes se usa a mesma frase. É a forma de criar unidade da campanha. Link criativo é a unidade que a campanha tem que ter como todo. A mensagem a ser passada por todos os meios deve ser a mesma.



Linha criativa:
- É a maneira de abordar o que precisará ser tratado na campanha, ou seja, é um direcionamento sobre como a mensagem deve ser estruturada. As linhas criativas são de caráter geral e podem adequar-se a qualquer categoria de produto. Aqui se define o tom da campanha. É uma forma de se conectar com o público. Normalmente as marcas só mudam a linha criativa quando quer mudar o posicionamento da marca. Porém, as marcas podem possuir várias linhas criativas, até mesmo numa campanha. São realizados estudos para entender o que será ideal na comunicação, qual caminho utilizar para levar sua campanha. 

Possibilidades de linhas criativas:
Humor: (humorístico) é um dos caminhos criativos de eficácia mais comprovada, porque as pessoas apreciam o humor. Um anúncio pode comunicar perfeitamente coisas sérias de maneira humorística, conseguindo além disso uma corrente de simpatia para o produto e, assim notoriedade. O humor geralmente vende muito bem, mas muito cuidado pois fazer humor é lançar mão de valores pessoais e culturais. São as propagandas engraçadas.
Nonsense: Não fazem sentido nenhum. Ideias sem sentido existem no cinema e no teatro, em épocas específicas da história desses meios de expressão, e foram bem aceitas por certas faixas de público. O exagero ou mesmo uma imagem irreal dá força a mensagem central e causa grande impacto e atenção. Geralmente o público jovem se identifica com essa linha criativa. 
Comparativo: Realiza comparações entre a situação com o produto a ser vendido e outros produtos não tão bons assim. Esta facilita a decisão dos compradores. Neste meio não se exige que mencionem expressamente as marcas da concorrência com as quais se disputa mercado. 
Polêmico: Esta linha criativa faz com que as pessoas se perguntem "com que direito você afirma isso?". Aborda questões sociais como o preconceito de classe ou racial, ou as comportamentais, em geral tema difíceis de se tratar por não serem de consenso. Gera muitos comentários, chama atenção normalmente abordando um tema que gera burburinho na sociedade. Aborda questões sociais e você pode se posicionar em determinado assunto. (Lembrar do exemplo do comercial do carro com homem trans, que queria dizer que aquele carro não era para qualquer um).
Humanitário: Apela para o lado sentimental das pessoas, normalmente passa uma mensagem bonita. Tentar fazer uma conexão com seu público gerando empatia. Emociona além de vender seu produto ou serviço incluindo o público-alvo no problema, fazendo sentir na pele. Aqui se usa o poder das palavras (lembrar se do exemplo do homem cego pedindo esmola na rua, e a mulher muda a mensagem escrita ajudando a arrecadar mais dinheiro).
Testemunhal: A técnica de testemunhal é o uso de pessoas comuns, usuários reais ou mesmo pessoas líderes de opinião, como profissionais da área relacionada ao uso do produto ou serviço, que realmente podem testemunhar a favor do mesmo. Testemunhal: Usuários testemunham sobre aquele produto, ou profissionais que entendem sobre o assunto. É muito utilizado de Influencers hoje em dia para este tipo de propaganda. Pode ser complicado porque se é utilizado de um artista para fazer este tipo de propaganda, o produto fica relacionado a imagem dele e pode ser prejudicado caso este faça alguma merda. O uso de artisas e apresentadores de TV só é considerado testemnhal, quando aparece na peça a sua fala, claramente na íntegra, entre aspas. 
Apelo sexual: A atração física é outra das vias utilizadas na história da propaganda. Colocar uma bela jovem com pouca roupa sentada em cima de um carro dá a impressão de algo inadequado e ultrapassado. Contudo, o sex-appel tem sua razão de ser para alguns produtos: roupas, perfumes, cosméticos, etc. As vezes o produto nem tem nada a ver com conteúdo deste tipo, mas a marca apela porque acredita que isso atrai a atenção de seu público alvo.
Ambíguo: duplo sentido é a raiz da criação publicitária. As ideias com duplo sentido são mais difíceis de se desenvolver porém quase sempre são muito ricas. 
Analogia: É a relação de semelhança entre duas coisas diferentes. A comparação de uma nova ou desconhecida com outra conhecida ou familiar ao consumidor, por exemplo: O amaciante X é para suas toalhas o que o fermento Y é para as bolachas, elas ficam suaves e macias. 
Lúdico: esta linha criativa estimula a imaginação. Com recursos como jogos, infográficos e ilustrações a campanha diverte o público colaborando com o entendimento sobre a marca, produto ou serviço, fazendo as pessoas imaginarem coisas. Essas são campanhas que estimulam a maginação e fazem a gente ver as coisas de uma forma diferente. 
Narrativo: Contar uma história que está na alma das pessoas. As pessoas se interessam por qualquer coisa que seja interessante. A maioria das pessoas gostam de história. (Lembrar do exemplo do Itau "leia para uma criança").
Intertextual: Consiste em deslocar o contexto original de um objeto e atribuir-lhe um novo sentido, um novo significado. A intertextualidade possibilita editar informações do repertório cultural da sociedade, facilitando a compreensão do discurso. Essa apropriação é bastante usada no campo sonoro. Inúmeros filmes comerciais aproveitam músicas conhecidas pela massa de forma integral, sem nenhuma alteração. (Lembrar do exemplo da campanha "Hortifrutti" que utilizou de títulos de filmes para fazer paródias, ex: "horta de elite", "kiwi bill", "e o coentro levou". 
Estimulação: É praticamente o estilo mais adotado para alimentos e bebidas. Se possível, devemos utilizar o movimento pois também excita, como por exemplo o chocolate quente sendo derramado sobre o sorvete, ou as gotinhas d'água correndo pela garrafa de um refrigerante bem gelado. O som também é um estímulo ideal. 
Esporte: O esporte como caminho criativo de propaganda, está em alta e não só para produtos diretamente relacionados com ele, mas também para muitos outros, interessados na imagem jovem, atual, poderosa e atraente que ele pode transmitir. 
Problema e solução: Quando um produto é criado para resolver um problema, podemos mostrar exatamente essa mecânica ao consumidor em potencial. É apresentado o problema e logo em seguida a solução. Ex: "Doril" - Tomou Doril a dor sumiu. 
Símbolo visual ou imagem global: Muitos pordutos utilizam mascotes de marcas que podem ser: animais, personagens, ícones, mitos. A finalidade é que esse símbolo gere uma identidade, uma lembrança e afeto na mente do consumidor. Uma marca é algo abstrato, porém quando associada a um personagem torna-se viva, concreta. Guardamos melhor o concreto do que o abstrato. 
Informativo: esse caminho tem a finalidade de informar detalhes do produto, gerando assim credibilidade. Porém é preciso tomar cuidado para não reduzir o impacto. Existem campanhas informativas que além de explicar a importância do produto mostram também as situações em que ele não é indicado (ex: ácido acetil salicílico que não devem ser tomados quando houver suspeita de dengue).
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Teorias sobre a origem do fenômeno criativo: 

Há muito tempo se procura uma explicação racional e cientifica das origens e do funcionamento do processo de criativo em todas as esferas de atuação humana. Dividem-se estas tentativas nos seguintes grupos:

1. Teorias dos tempos antigos
 - Criatividade como origem divina
 - Criatividade como loucura

2. Teorias Filosóficas Modernas
 - Criatividade com o gênio intuitivo
 - Criatividade como força vital
 - Criatividade como força cósmica

3. Teorias Psicológicas
 - Associacionismo
 - Teoria de Gestalt
 - Psicanálise
 - Neopsicanálise, Neofreudianos


Teoria dos tempos antigos

Criatividade como origem divina: Platão declarou ser o artista no momento da criação, agente de um poder superior, perdendo o controle sobre si mesmo.

Criatividade como loucura: sua aprente espontaneidade e irracinalidade são explicadas como fruto de um acesso de loucura.


Teorias filosóficas modernas

Criatividade como um gênio intuitivo: a criatividade é vista como forma saudável e altamente desenvolvida de intuição. Surgiu no fim do Renascimento, quando foi aplicada aos poderes criadores de homens como Da Vinci.

Criatividade como força vital: Atribui-se a criatividade humana a manifestação de uma força inerente à vida.

Criatividade como força cósmica: expressão de uma criatividade universal irradiante a tudo o que existe. 


Teorias Psicológicas

Associacionismo: quanto mais recente, frequente e viva for a relação de duas ideias, mais provavel se torna que, ao apresentar-se uma delas à mente, a outra a acompanhe.

Teoria de Gestalt: o pensamento criador é visto como uma reconstrução de formas que estejam deficientes.

Psicanálise: a criatividade origina-se de um conflito do inconsciente. Se essa criação (solução) for bem aceita pelo consciente recebe-se o nome de comportamento criador, caso contrário gera-se uma neurose. 

Neopsicanálise, Neofreudianos: a criatividade é vista como produto não do inconsciente, mas de outra entidade entre e o consciente. 


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Fases da Criação


São fases da criação: 

Briefing de Criação: 
O Briefing de criação é o final da coleta e da análise de informação. Se o planejamento detectar uma ação a ser realizada na propaganda, entra em ação o planjeamento de comunicação, que por sua vez contém o briefing de criação. 
Nele se realiza a pesquisa, você precisa entender do produto para trabalhar na comunicação dele. Com ele, você mostra a criação o que quer dizer e esta encontra uma maneira criativa de satisfazer as necessidades do planejamento, que é o como dizer.
- São sinônimos do Briefing de criação: estratégia de criação, pedido de criação.
- É um documento base para o início do desenvolvimento de uma campanha.
- Conjunto de informações do Universo do produto/cliente (objetivo, produto, público-alvo, concorrência).
- Transmite as informações obtidas com o cliente no briefing e apuradas no diagnóstico (planejamento), ao departamento de criação de forma clara e resumida, para que através de processos específicos, possa se definir a linha criativa a ser adotada.

Itens do Briefing de criação:
- Descrição sumária do produto/serviço;
- Perfil do Público-alvo;
- Descrição dos objetivos
- Promessa: melhor argumento motivador do produto em relação as oportunidades de mercado detectadas;
- Razão de compra: informações que dão suporte à promessa básica;
- Tratamento/personalidade da marca:
- Exigências e limitações: política da empresa, gosto pessoal dos executivos e etc.

Briefing de Criação de uma maneira mais objetiva:
- Promessa Básica: o que o produto tem de diferente e o que ele pode prometer ao consumidor. Característica principal do produto, o que mais chama atenção, seu diferencial. Pesquisas para entender o produto e identiifcar qual o diferencial mais importante quando lança-lo no mercado. Trata-se de sua prioridade ao passar a mensagem.
- Justificativa: é a justificativa para o público alvo da promessa. Depende do tipo de público. É onde explicamos o benefício do produto. Como você vai persuadir o cliente. Qual é o benefício do produto, razão da compra. 
- Promessa secundária: Tudo que é necessário dizer além da promessa básica entra como promessa secundária: preço, forma de uso, entrega, garantia, etc. Seria uma característica que talvez não seja diferente mas que você pode ajudar o cliente na decisão. É como uma segunda opção para ajudar na decisão de compra.
- Apelos visuais: o "tom da campanha". Que tipo de elementos visuais você pode utilizar na divulgação. Ex: cores, tons, humor (lembre-se da havaianas, sempre muito colorida).
- Orientação para criação: O planejamento detecta necessidades por meio de uma pesquisa feita no histórico do produto, do mercado e informa a criação sobre o que os consumidores querem ouvir, o que os impactará. Normalmente são informações solicitadas pelo cliente, ou detectadas via pesquisa com o público. 
- Imagem desejada: objetivo do trabalho de comunicação. Como você quer que seu produto seja lembrado após este trabalho. "Gestão de marca", deve tomar cuidado pois influência em como a marca será percebida. Exemplos: Skol que desce redondo, "não é assim uma Brastemp"...


Brainstorming
Algumas técnicas existem para oferecer recursos práticos ao processo criativo, a mais usual delas é a associação de ideias, também conhecida como técnica de Brainstorming. 
A associação de ideias é o fenômeno em virtude do qual a imaginação se entrosa à memória, fazendo com que um pensamento conduza ao outro.

Leis de associação:
- Contiguidade: relativo à ideias próximas, quando um sapatinho lembra uma criança.
- Semelhança: quando um assemelha-se a outro objetivo, ou seja, um leão lembra um gato.
- Contraste: quando uma ideia remonta o seu oposto, um anão lembra um gigante.

A técnica do Brainstorming na prática:
Muitas pessoas sonham com o dia em que o processo criativo poderá ser mensurado, ou equacionado.
No dia-a-dia de agência é possível que se adotem alguns procedimentos práticos para se canalizar ao máximo o potencial das ideias, que possam surgir no processo criativo. Listamos os mais essenciais, embora é comum determininado grupos adotarem métodos próprios. 

A técnica do Brainstorming na prática:
- Formação de grupo (no máximo 6 integrantes);
- Escolha de um integrante responsável pelas anotações;
- Tomada de conhecimento do assunto (briefing de criação);
- Geração de ideias (eliminação de qualquer censura);
- Análise final de ideias propostas;


O processo de materialização de uma ideia:
- O primeiro passo depois do Brainstorming é a produção dos Roughs/Rafes ou rascunhos, aqui inicia-se todo o processo de elaboração, quase que mental, das peças da campanha.
- O metodo é quase que pessoal, não existingo um padrão no mercado, encontramos aqueles que fazem Roughs manuais, outros digitais e alguns que nem fazem. 
- Esta etapa facilita muito o trabalho da dupla de criação, pois canaliza todos os esforços mentais na busca pela melhor forma de expressão gráfica, não ficando a mente preocupada com execução aprimorada da peça. 
- É muito importante lembrar que o Rough é algo pessoal, e que cliente não participa nem vê este material. 


Rough / Rafe ou Rascunho
Não deve ser mostrado ao cliente. Pode ser um desenho manual, qualquer coisa, é o inicio da ideia. 


Layout
É a peça de convencimento do cliente. Com o Rough em mãos inicia-se o trabalho mais aprimorado de confecção do material que será apresentado.
Aqui todos os recursos gráficos imaginados devem ser representados da melhor maneira possível. Utilizam-se técnicas digitais para isso, sem distinção de software neste momento. 
As imagens e textos utilizados nem sempre são os definitivos, só depois de aprovado o Layout pelo cliente é produzidas e o texto finalizado. 
Mas preocupações com proporções gráficas e adequação com o sistema de impressão a ser produzido devem ser levados em consideração. 

Apresentação do Layout
- Cada vez mais próximo do produto final. 
- Textos quase finais.
- Imagens com qualidade, representando o que realmente é pretendido conceitualmente.
- Papel próximo ou o real escolhido. 
- Cores corretas. 
- Sempre em pranchas (quando folhas soltas).


Arte-final
- É a etapa mais técnica do processo, aqui não se cria nada, só se executa o que foi planejado. 
- Nem sempre o diretor de arte faz a arte final, (nem sempre!)
- Aqui todo conhecimento no que se relaciona à plataformas gráficas (Corel / Illustrator / Indesign / Photoshop) é necessário, além disso, o domínio dos conceitos de Produção Gráfica são essenciais para o bom andamento do processo.

Peças Gráficas

As peças gráficas são materiais impressos que podem ser utilizados em eventos, sejam eles corporativos ou não. Esses materiais são importantes e significativos no universo gráfico em geral, e são de extrema utilidade para os mais diversificados tipos de festas e eventos

Tipos de peças gráficas:

- Anúncios de revista
- Anúncios de jornal
- Cartazes
- Midia Out Of Home (OOH) ou Mídia Exterior: (banners, fachadas, outdoor, frontlights, blacklights, adesivagem de veículos, empena, envelopamentos de prédios, metrôs, carros, e etc.
- Ambiente e materiais de Ponto de venda - PDV: (bandeirola, mobile, faixa de gôndola, display, adesivo de piso, wobbler e etc)

A função de um anúncio publicitário

"Se você quer colocar texto demais ou imagem demais num anúncio, é melhor não fazer publicidade, escolha a área editorial" - Newton Cesar.

- Despertar o interesse, chamar atenção do público-alvo;
- Originalidade é o principal diferencial;
- Definir pesos aos elementos que estão presentes em um anúncio, além das particularidades técnicas que permitem um melhor aproveitamento deste meio de comunicação.

Para muitos a única função de um anúncio é vender, mas para poucos a função real de um anúncio é despertar o interesse, chamar a atenção do público-alvo. 
Quando o foco principal de um anúncio é despertar o interesse do público-alvo, o primeiro passo foi dado na busca da melhor forma de estruturar uma mensagem publicitária.
Para que esse objetivo possa ser alcançado é fundamental que se conheça a estrutura, ou mellhor, os elemetos que estão presentem em um anúncio, além das particularidades técnicas que permitem um melhor aproveitamento deste meio de comunicação.

Dicas importantes:

- Pesquise
- Crie o anúncio fazendo rabiscos
- Cuidado com a diagramação
- Evite imagens fáceis
- Cuidado com imagens difíceis
- Use banco de imagem se realmente for necessário
- Cuidado com a legibilidade
- Não esconda a marca do cliente mas também não exagere demais
- Cuidado com os espaços de segurança nas margens dos anúncios
- Quanto maior o número de elementos, menores serão os pontos de atenção


Elementos de um anúncio

O título
Titulo ou chamada é a frase que tem por objetivo chamar a atenção do consumidor em seu primeiro contato com o anúncio.
É uma chamada forte com o objetivo de fisgar a atenção do leitor. 
São frases de grande impacto e geralmente curtas, porém isso não é uma regra absoluta, preferencialmente não esgotam o assunto, já que é desejável que a atenção conquistada seja mantida e conduzida por todo o anúncio.

A imagem
Uma imagem vale mais que mil palavras?
Elemento essencial mas não obrigatório, a imagem estabelece uma relação muito próxima com o título na tentativa de propor uma ideia ao observador. Essa interlocução entre os dois elementos é essencial para o sucesso criativo de um anúncio.
A relação entre título e imagem pode gerar algumas combinações que agregam valor extra á mensagem, isso acontece quando:
- Titulo e imagem transmitem a mesma ideia;
- Titulo e imagem complementam a informação;
- Título e imagem transmitem mensagens diferentes;

O texto
O texto é a grande ferramenta de sedução, de convencimento e de transmissão de uma linha de raciocínio. 
Depois de lido o título e vista a imagem, nós não podemos deixar o público-alvo virar a página e ser fisgado pelo anúncio do concorrente. Uma vez conseguida a sua atenção, é necessário fornecer a este consumidor o máximo de informação possível, para convencê-lo de que, realmente o nosso produto é muito bom e que vale a pena comprá-lo.

A assinatura
Não existe propaganda sem assinatura.
A assinatura é a identificação do anunciante, seja pelo seu nome fantasia, por sua logomarca, ou por sua razão social. Pode-se dizer também que a assinatura é parte do processo de sedução da mensagem publicitária iniciado no título e na imagem, desenvolvido no texto e concluindo o anúncio. Ela deve fechar o processo de comunicação. 

O anúncio de revista

O anúncio de revista, por algumas características é considerado junto com a TV uma mídia nobre na propaganda
- A boa qualidade de impressão;
- A influência do papel couchê na legibilidade;
- Maior fidelidade de cores em relação ao arquivo/produto original;
- A durabilidade de algumas revistas aumentam a vida de um anúncio;

Peculiaridades de um aúncio:
- Tempo de contato: O tempo de contato do consumidor com o anúncio é determinado pela competência da criação em provocar, entreter e envolver o leitor. Em anúncios de TV esse tempo de contato é determinado pelo próprio meio, já em midia impressa podemos explorar muito mais esse contato. Em função disso é que os elementos verbais e não-verbais devem ser muito bem explorados.
- Credibilidade: varia de veículo para veículo, uma revista de economia apresenta muito mais credibilidade do que uma de fofocas. O consumidor tende a acreditar mais na palavra impressa do que no que na falada, ou seja, não se pode separar conteúdo de uma  mensagem do meio onde ela é transmitida. 
- Segmentação: A busca por mídias com baixos níveis de dispersão, obrigou a segmentação dos veículos publicitários. Há alguns aos atrás se produzia um anúncio que atingia um número muto grande de pessoas, geralmente o público-alvo estava disperso numa grande massa, hoje as coisas mudaram pois é possível se comunicar com um grupo específico de pessoas. Outro fator interessante é a possibilidade de se criar um anúncio parfa um público específico, levando-se em consideração não somente dados demográficos, mas também dados psicográficos (habitos de lazer, consumo e etc).

Características gráficas em anúncios de revistas 
- Cor: sistema CMYK
- Resolução de imagens: 300 DPI
- Formatos: consultar tabelas de cada veículo

Composição:
- Preocupação com as zonas de visualização, contraste e equilíbrio.

Acabamento:
- Utilização de facas e recursos diferenciados precisa ser previamente consultado;
- Porém alguns são muito comuns: facas especiais, sobre-capas, texturas dentre outros.

Anúncios e encartes de revista diferenciados

- Os efeitos aplicados nos anúncios, encartes e capas buscam o aumento da interatividade com o leitor.
- Complementam a mensagem, seduzem e intensificam o seu imaginário por meio de texturas, chips, aromas, colagens e diversos efeitos que as atuais tecnologias de produção oferecem para concretizar ideias cada vez mais ousadas.

Encarte
O encarte criado pela Loducca pode ser utilizado como um bafômetro, basta o leitor destacar a revista e seguir as instruções no verso do dispositivo. (Revista quatro rodas).


Anúncio de Jornal

A característica de urgência do jornal empresta ao anúncio inserido no jornal a ideia de "corra", "aproveite", presente na propaganda promocional. Isso faz do jornal a mídia mais usada para anunciar promoções, descontos e liquidações. 
O tamanho do jornal favorece a utilização de anúncios mais impactantes e chamativos. Os formatos de jornais são: (standart 32cm x 56cm), (tablóide 28cm x 32cm)

Características gráficas em anúncios de jornal:
- Cor: sistema CMYK 
- Resolução de imagens: 150 DPI
- Formatos: consultar tabelas de cada veículo

Composição: 
Em jornais é comum o anúncio fugir do seu espaço físico, como tentativa de chamar a atenção do leitor. O espaço é comercializado em centímetros por colunas, o que o torna muito mais flexível quanto à formatos do que as revistas.

Cartaz

"O espírito fundamental do cartaz é a busca da comunicação simples".

- Temporário
- Utilizado para divulgação
- Pode ser usado no PDV ou peça de apoio
- Pode ter formatos diferenciados
- Permite comunicar com um elevado número de pessoas simultaneamente
- Transmite uma mensagem de forma rápida e prática
- Custo de produção e investimento é baixo

Um bom cartaz
"Cartazes são mensageiros. Cartazes são expressões de cultura. (...) Visíveis e inconfundíveis, como parte de um processo de comunicação (...). Bons cartazes falam uma linguagem internacional."
- Não deixe o título muito pequeno
- Coloque as informações básicas e completas, não use muito texto
- Procure equacionar visualmente a imagem e o texto (palavra)
- O cartaz deve ser funcional, adequado ao público e ter legibilidade (claro)
- Atraia a atenção de quem está olhando, tanto para a imagem quanto para a mensagem
- Ao usar mais de uma imagem num cartaz, cuidado para não perder o ponto de atração.

Alguns tipos de cartazes:
- Educativos ou informativos;
- Culturais;
- Políticos;
- Sociais;
- Publicitários ou comerciais;
- Promoções de no PDV.

Cartazes educativos ou informativos
- Possibilitam comunicar informações que têm por base a aprendizagem.
- São muito utilizados nas escolas porque permitem transmitir conhecimentos de forma criativa. 

Cartazes Culturais
- Promovem eventos de interesse público devido a motivos profissionais ou de lazer.
Exemplo: exposições de arte, espetáculos, concertos e filmes.

Cartazes sociais:
- Procuram corrigir falhas do comportamento cívico da sociedade e alertam para causas sociais.
- O objetivo destes cartazes é denunciar questões que afetam a vida das pessoas.

Cartazes Políticos
- São destinados para ideias políticos, mensagens sobre determinado assunto que tenha impacto na política ou podem apenas remeter para um partido. 
- O objetivo passa sempre por divulgar a identidade dos seus membros, reforçar a sua credibilidade e influenciar as massas.


Cartazes Publicitários
- São associados a produtos ou serviços de atividades lucrativas, cujo objetivo principal é divulgar.
- Promovem uma ação que pode trazer bons resultados a uma empresa.

Cartazes de promoção e no ponto de venda
- A mensagem é transmitida de maneira rápida e clara, atingindo várias pessoas ao mesmo tempo.
- São extremamente eficazes e uma das mais acessíveis.
- Deve prender a atenção do público e transmitir a mensagem de forma mais clara.
- A comunicação deve ser a mais fluida possível, sem interferências.

Cartazes promocionais
Quando uma pessoa está numa situaçã de estímmulo às compras, como em uma loja, o cérebro vai tomar decisões buscando o máximo de dopamina possível. Dessa forma, palavras-chaves como "desconto" ou "leve grátis" ajudam a aumentar a sensação de sair ganhando. 
- Priorizar as informações mais importantes com fontes maiores;
- Utilizar cabeçalhos bonitos e chamativos para atrair a atenção;
- Incluir informações adicionais, como a data de vigência da oferta;
- Sinalizar de forma simples os preços dos produtos;
- Para ficar próximos aos produtos usar tamanhos menores (A4, A5), para atrair a atenção facilitar o entendimento da oferta;
- Em locais fora do ponto natural de vendas dos produtos usar tamanhos maiores;
- Para produtos mais caros, sinalizar as opções de parcelamento;
- Mostrar o valor dos descontos nos cartazes.

Mídia Exterior

Também conhecida como mídia externa e out of Home (OOH).
Exemplos: Outdoor, frontlight, backlights, balões infláveis, mobiliário urbano (abrigos de ônibus, relógios, lixeiras, protetores de árvores, mídia em lata de lixo), empenas de prédios e fachadas, placas de ruas, painéis digitais, envelopamento de veículos e etc. 

Nesse meio tamanho é documento.

A procura pela persuasão do cliente obriga as campnhas de comunicação a irem atrás do seu público-alvo, isso geralmente faz com que a comunicação saia das mídias tradicionais e vá para a rua, exatamente onde está o seu público. Podemos chamar isso de peças de mídia exterior, que englobam vários meios, dentre os quais destacamos: outdoor, frontlight e backlight, empenas, cartazes e fachadas.

Vantagens:
- Custos: o investimento nesse tipo de mídia é praticamente nulo comparado a outros meios mais tradicionais. 
- Maleabilidade: Pode ser usada em uma região extensa, apenas em locais pré-definidos.
- Oportunidades: a mensagem pode ser colocada nos momentos oportunos e sua substituição é relativamente rápida.
- Ação rápida e constante: o movimento de pessoas faz comunicação ser contínua.
- Impacto: impressiona pelo impacto, cor e criatividade.
- Massificação: atinge todos os segmentos na mesma proporção. Mídia com penetração abrangente. 
- Memorização: por se fixar em locais de grande movimentação auxilia no processo de memorização da mensagem/marca/produto. 
- Simplicidade: geralmente as mensagens mais simples e breves favorecem a compreensão da mensagem.

Por ser uma mídia ao ar livre, caracteriza-se pela comunicação com grandes massas, vista indiscriminadamente por toda espécie de pessoas.

Desvatagens:
- Proibição: em algumas cidades esse tipo de publicidade é proibido por lei.
- Poluição visual: em alguns lugares a poluição visual chega a ser tanta que a mensagem pode passar despercebida pelas pessoas.
- Localização: Por ser uma mídia barata existe muita procura, consequentemente encontra-se a dificuldade de escolha de locais específicos, principalmente em locais de mais trafego de pessoas.
- Vulnerabilidade: por tratar-se de mídias que ficam em vias públicas, esse meio está sujeito atos de vandalismo. 
- Mensagem: é uma mídia que não permite que as mensagens a transmitir sejam complexas e longas.

Dicas importantes:
- Simplicidade;
- Use fontes legíveis;
- Minimize as palavras. Os Outdoor mais eficientes contêm seis palavras ou menos (até 12 palavras);
- Unifique todos os elementos de uma composição para criar uma mensagem limpa e sucinta;
- Otimize a cor;
- Elementos visuais são tão importantes quanto palavras;
- Tenha certeza que cada elemento está bem posicionado no contexto do Design.
- Avalie a combinação dos elementos de um design utilizando uma técnica que simula o ambiente externo para visualização de designs de outdoor através de slides.

As peças mais comuns

Outdoor
- É instantâneo. Assim como os backlights e os grandes pôsteres nas fachadas dos prédios;
- A criação para essas e outras peças inclusive, segue o mesmo princípio do outdoor: agilidade;
- É um meio de grande impacto (forte apelo visual);
- O título precisa ser rápido e claro;
- Exibe o produto e fala pouco;
- Não existe texto explicativo;
- O layout tem que ser objetivo, limpo e fácil visibilidade;
- Artes de impacto com cores contrastantes e letras grandes;
- Bastante eficiente em lançamentos e campanhas de sustentação;

Características do Outdoor
- Mede 9x3 metros, utilizado em ruas e rodovias;
- É dividido em 32 folhas. 4 folhas na vertical. 8 folhas na horizontal;
- A arte é feita na proporção de 48x16 centímetros;
- A impressão é feita em processo de gigantografia. Também pode ser serigrafia ou impressão digital;
- Os suportes de impressão mais utilizados são papel e lona;
- A tinta de impressão é resistente a variações do clima;
- O tempo de visibilidade/leitura, em média, é de 8 segundos;
- A periodicidade do outdoor é de duas semanas;
- A utilização de aplique em outdoor o custo aumenta em torno de 50%.

Os outdoor de LED são a útlima tendência nesse ramo e estão sendo extremamente bem aceitos pelo público, além de trazerem alto retorno.

Painel Eletrônico: Backlight
É um painel de estrutura metálica no qual se prende uma lona translúcida com a propaganda impressa nos mais diversos tamanhos. A iluminação vem por dentro da estrutura, por trás da lona. 

Painel Eletrônico: Frontlight
É um painel de estrutura metálica no qual se prende uma lona com a propaganda impressa nos mais diversos tamanhos. A iluminação da arte é externa e frontal.

Empenas
- São grandes estruturas para a veiculaçã de propagandas em paredes cegas (paredes sem janelas) de edifícios. 
- Antigamente eram pintadas à mão, mas atualmente tem suas artes impressas em lonas e são iluminadas frontalmente.
- Em algumas cidades as empenas são proibidas para não aumentar a poluição visual.

Totens
- São considerados como sinalização para longa ou média distância. 
- São construídos para usos externo ou interno e têm variados designs, utilizando sistemas personalizados ou modulares.
Conforme a localização podem ser iluminados em sistema front-light ou back-light, gerando diferentes graus de apelo na comunicação.

Envelopamento de veículos
- O envelopamento de veículos significa uma adesivagem completa, podendo ser aplicada em um veículo de passeio, um veículo de carga, um ônibus, um caminhão, embarcações como barcos, navios, lanchas ou uma aeronave.
- Baixo custo e com alta visibilidade.
É utilizado como uma excelente ferramenta de Marketing, que auxilia no aumento das vendas e também no aumento da exposição da marca.

Mobiliário Urbano
Nos últimos anos, o uso de painéis de pontos de ônibus com atividades interativas, como jogos em telas de touchscreen, tem crescido bastante.
Os mobiliários urbanos vêm sendo muito utilizados e cada vez mais apresentando ideias inovadoras. Veja alguns exemplos:
- Relógios
- Abrigos de pontos de ônibus
- Pontos de táxi
- Caixas de coleta de correio
- Bancos com ou sem costas
- Vasos
- Lixeiras
- Mesas com bancos
- Apoios ou parqueamento de bicicletas
- Fontes ou bebedouros
- Bancas de jornal
- Corrimãos
- Dispensador de sacos para dejetos caninos
- Postes de iluminação
- Postes de rede elétrica
- Postes de sinalização

As peças mais comuns:

- Relógio de rua
O ideal são mensagens curtas e extremamente objetivas, que possam ser lidas em até cinco segundos.
O leque de possibilidades é enorme: storytelling com uma sequência de faces, personalização das artes para regiões específicas, entre muitas outras.
Grande parte das peças se resume em: frase, imagem e logo.

Midia Exterior Digital (DOOH - Digital out-of-home)
A mídia exterior pode complementar com o mobile e potencializar a presença digital.
Exemplos:
- Uso de telas touchscreen
- Uso de hashtags para conciliar com redes sociais
- Landing pages especiais que redirecionam o usuário para um aplicativo ou site

Mídia Indoor
Abrange a utilização de qualquer tipo de mídia que consiste em espaço fechado com grande fluxo de pessoas ou locais com espera forçada, como shoppings centers, aeroportos, saguão de hotéis, elevadores, filas de banco, recepções, lojas, supermercados, consultórios médicos, estações de metrô entre outros.
Exs: banners, totens, cartazes, metrôs, adesivos de chão, escada rolante, murais e displays, telões, painéis de LED, totens eletrônicos ou televisões, entre outros equipamentos exibindo conteúdo em vídeo e etc.

Vantagens:
- Segmentação do público: Antes de aplicar propagandas internas, é necessário realizar um mapeamento de perfil do consumidor, buscando por informações que direcionarão a escolha do local e a forma de comunicação mais assertiva. A midia indoor deve ser capaz de alcançar uma audiência segmentada demograficamente em áreas e horários específicos. 
- Investimento mais acessível;
- Recursos tecnológicos variados: O meio mais utilizado é o digital, como em displays , telões, painéis, totens eletrônicos ou televisões. Para potencializar o alcance da mensagem, é preciso entender as necessidades e o objetivo do público-alvo, a fim de escolher o recurso certo. 
- Interatividade e dinamismo: a mídia indoor é muito mais interativa do que os meios tradicionais, permitindo a criação de propagandas audiovisuais com bastante movimento.É possível anunciar mais de um produto ao mesmo tempo e oferecer ofertas relâmpagos em tempo real. Ainda, as campanhas podem ser facilmente gerenciadas e atualizadas instantaneamente por meio da internet.
- Estratégias comerciais: investir em mídia indoor é uma excelente oportunidade para criar parcerias, pois você pode vender ou alugar seu espaço para fornecedores ou terceiros, criando uma relação de intersse mútuo. Por exemplo, uma academia pode adotar a mídia indoor em suas dependências, divulgando seus próprios serviços e, ainda por cima, o dos parceiros.
- Tempo de exposição ideal: o tempo de exibição do anúncio é entre um e quatro minutos, sendo o suficiente para não saturar o público e tornar a propaganda massiva.
- Geração de alternativas: com o crescimento do setor de publicidade, houve a necessidade de encontrar novas soluções para regulamentar e padronizar a área, especialmente em se tratando de mídias. Um exemplo é a cidade de São Paulo, que proibiu o uso de outdoors e afins. Dessa forma, para não deixar de se comunicar com seu público, muitas empresas migraram para a mídia indoor.
- Baixa concorrência: diferentemente dos meios impressos, no mídia indoor, a quantidade de anunciantes no mesmo espaço é muito baixa e nenhum desses anunciantes, em nenhum momento, será seu concorrente.
- Maior durabilidade.

Como aplicar a mídia indoor?
Dinamismo - Quanto mais movimento e dinasmismo tiver seu material de divulgação indoor, mais competitivo ele será sobre os demais. A disputa pela atenção do público é cada vez maior, se diferencia quem consegue compreender as possibilidades das plataformas tecnológicas e utilizá-las de maneira inteligente. Ex: apostar em vídeos, recursos gráficos e animações.
Criatividade - Complementar ao dinamismo está a criatividade. Não adianta seu anúncio de mídia indoor ter bastante movimento e não ter um propósito bem definido para isso. O mote criativo é importante neste momento, para oferecer um conteúdo de qualidade, que realmente interesse ao seu público e que seja apresentado de uma forma interessante. Ex: apostar em usar os recursos de storytelling.
Interatividade - Para se comunicar, de fato, com as pessoas que circulam e se deparam com sua mídia, o conteúdo deve ser atrativo o suficiente. Interagir com o público por meio de textos, áudios e gestos em vídeos é uma maneira ousada de chamar a atenção. Ex: Criar questionamentos que façam com que a pessoa pare para pensar, como "Para onde você vai com tanta pressa?". Pode criar conteúdo que contenha setas divertidas que apontem para o local.
Utilização de Video Wall: criado com algumas telas que se unem de maneira complementar, formando uma só imagem. É um dos recursos mais surpreendentes para usar em mídia indoor. Ele é criado com algumas telas que se unem de maneira complementar, formando uma só imagem. O resultado é muito movimento, criatividade visual único. 

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